Спасибо за еще один комплимент. Но вообще это самоустранение не вполне верное. Диалог всегда лучше монолога, и потом необязательно же писать то же "по жанру", что и я. Всегда можно дополнить какой-нибудь упущенной мной деталью, и потом интересны не только сами фильмы, но и то, как это все тогда было, какими мы были тогда.

К примеру, будь у меня машина времени, я бы непременно отправился в 60-е и посетил премьерные показы, скажем, "Кавказской пленницы", посмотрел бы на людей, на их реакцию, да вообще на все. Ибо одно дело услышать от кого-то, другое дело - прочувствовать. Эпоху видеосалонов мы прочувствовали на себе, и неплохо было бы как-то если не передать наши ощущения, дух времени, мелкие обстоятельства "новому поколению", то хотя бы зафиксировать это.

Вот как Вы написали про "Особенности национальной охоты" в Ил-86 - это очень интересная деталь. Как и тот видеосалон в "Домодедово". Из этих мелочей, которые у каждого свои, эпоха и складывалась.  Так что вовсе не обязательно писать, как я, непосредственно "про фильмы". Про свое восприятие этих фильмов  тогда - это тоже информативно.

Сегодня, видимо, я сделаю паузу. Вчера написать не успел ни про один из вспомнившихся мне фильмов, а сегодня ночные события как-то сбили с настроения. Мир постепенно сходит с ума, и 80-е кажутся уже чуть ли не золотым веком...

5. Музей восковых фигур (Waxwork), 1988 и 1991

Пролог

Последний день уже, увы, очень далекого 1978-го года был необычайно холодным. Утром на градуснике было -42. Для Сибири – нормально, но для европейской части России это был рекорд, который и сегодня еще не побит. Даже газовая плита работала не так, как обычно – напор упал. Неудивительно, что многие люди, собиравшиеся в тот день отправиться в гости для встречи нового года, предпочли остаться дома. Этот факт существенно увеличил количество зрителей фильма «31 июня», премьера которого состоялась вечером как раз в те часы, когда в обычный Новый год одни еще шли в гости, а другие заканчивали нарезание салатов.

Фильм, надо сказать, был для тех лет необычным – мюзикл по мотивам иностранного романа в жанре «фэнтези» (тогда и слова-то такого не знали). В общем, удивить зрителей удалось, вот только заканчивалась картина на довольно грустной, минорной ноте – в музее, где за стеклом стояли восковые фигуры давно умерших персонажей фильма. Кто бы тогда мог подумать, что спустя двенадцать лет… но я забегаю вперед.

Про ужасы.

Говоря о Голливуде 80-х годов, сегодня чаще всего вспоминают «боевики 80-х», это уже стереотип. Действительно, тупых боевиков было предостаточно, но одновременно расцвел  и другой жанр – фильмы ужасов. Знатоки кино не считают этот жанр единым, поскольку отдельные направления уж слишком отличаются друг от друга, но я не буду столь дотошным. Фильмы ужасов – мое давнее увлечение. Дело в том, что в этом жанре режиссеры и сценаристы чувствовали себя более свободно, и в такого рода фильмах часто можно было увидеть и оригинальные идеи, и даже (это в Голливуде-то!) отсутствие традиционного «хэппи-энда».
Первым фильмом ужасов в моем «обзоре» станет «Музей восковых фигур». Не то чтобы это был какой-то выдающийся фильм, но он сделан забавно и, что немаловажно, стильно. Во многом это, судя по всему, объясняется тем, что режиссер картины, Энтони Хикокс – не американец, а англичанин, и ему удалось придать откровенно «трешевому» фильму довольно своеобразный колорит.

"Телохранитель" с Уитни Хьюстон и Кевином Костнером - это 1992-й год. То есть - как раз в рамках эпохи. Фильмы Куросавы в салонах не крутили, они были слишком "академичны". А вот "За пригоршню долларов" по частным каналам показывали, как и вообще "долларовую трилогию". Особенно любили почему-то "Хороший, плохой, злой". Кроме того, кусочек "За пригоршню долларов" можно увидеть в фильме "Назад в будущее-2". Что до "Семерки", то тут видеосалонников опередило советское Госкино, запустившее этот фильм в 1988-89-м в повторный прокат. Тогда же примерно в кино показали и другой превосходный фильм, "Кабаре", который до этого был в СССР только на кассетах.

А вот "Шестой" и впрямь не по теме, ибо это все же советское кино начала 80-х. Понятно, что клон "Семерки", но в условную кинолавину он не попал (его, конечно, могли на частном канале показать "за компанию", но вот в салоне точно не показывали - было бы не интересно публике).

Кстати, "Телохранителя" Куросавы в 1996-м году клонировали еще раз - это фильм "Герой-одиночка" с Брюсом Уиллисом в главной роли. На сей раз действие перенесли во времена бутлегеров и "сухого закона" - но сюжет все тот же. К тому времени эпоха видеосалонов осталась в прошлом, да и частные каналы "цивилизовались".

Забавно, кстати, что Жан-Клод играл злого русского, а настоящий русский играл злого немца. Годунов - фигура необычная во многом. Для американцев уже то было странно, что солист балета - и не гомосексуалист. Зачем "выбрал свободу", почему так рано умер - ничего не понятно...

Да, сразу вспомнилось... И "Греческая смоковница" (невиннейший фильм по нынешним временам) - с 21-го года! Как водка практически.

Думаю, это не по злому умыслу. Разные переводчики просто. Например, "Терминатор" шел также под названием "Киборг-убийца". В более позднее время один и тот же фильм с Сигалом назывался "В осаде", "Захват" и "Нико-6".

7. За бортом (Overboard), 1987

«Недавно кто-то спросил меня: что ты больше всего помнишь из начала 70-х? И я ответила: я верила, что мы можем изменить мир» (с) Голди Хоун о себе.

«Грудь так себе, а задница хорошая» (с) поколение 80-х о Голди Хоун.

Возможно, самый известный и популярный из фильмов эпохи видеосалонов. Можно было не любить фантастику, презирать тупые боевики, кривиться от ужасов, но романтическая «семейная» комедия  - это совсем другое дело. Популярность этого фильма оставалась стабильно высокой и много лет спустя после того, как умерли видеосалоны, но вот в последние годы увидеть «За бортом» по телевизору можно нечасто, и картину стали понемногу забывать.

В общем, это довольно печально, поскольку «За бортом» - еще один пример фильма, который сегодня уже не смогли бы снять по причине отсутствия души то ли у сценаристов, то ли у режиссеров.  Впрочем, дело не только в режиссуре и сценарии. Безусловно, очень удачен был выбор актеров. Голди Хоун и Курт Расселл к тому моменту уже четыре года жили в «гражданском браке» (который не распался до сих пор), и это, конечно, сделало их поведение в кадре особенно естественным.

Надо сказать, что зрители эпохи видеосалонов могли запомнить Голди Хоун всего в трех ролях – помимо «За бортом» еще в «Птичке на проводе», где она снималась вместе с Мэлом Гибсоном, и в более позднем и малопопулярном фильме «Смерть ей к лицу». Фильм «Кактус»(или «Цветок кактуса»), за который Хоун получила «Оскара», единственную за всю ее карьеру заметную награду, был снят еще в 70-е и у нас его мало кто вообще видел. Интересно, что все, кто знает Голди Хоун в жизни, считают ее исключительно добрым, обаятельным и позитивным человеком – ничего общего с теми «стервами», которых ей приходилось играть в некоторых фильмах (не только в «За бортом»). 

Тем не менее, она вполне убедительна со своими фразами «мне почти что пришлось ждать!!», «икринки должны быть целыми и лопаться у меня во рту одновременно, и тогда, когда я этого захочу», «постарайтесь, чтобы звуки, издаваемые вашим организмом, не мешали мне думать» и т.д.

Курт Расселл сыграл достаточно традиционную для себя роль простого неотесанного парня. В то же время в этом фильме он одновременно оказался почти что в роли Золушки, что довольно забавно само по себе.

Ни в те годы, ни позднее, ни от мужчин, ни от женщин я ни единого раза не слышал об этом фильме ничего, кроме хорошего. Тем более странно то, что, как и в случае с «Коброй», успех этого фильма в США был весьма умеренным – в прокате было заработано всего 27 миллионов долларов. Американские кинокритики были от фильма далеко не в восторге:

«Скучная, неумелая попытка сделать обновленную эксцентрическую комедию, провалившаяся из-за шаткого сценария и слишком размытого характера персонажей »

«Фильм пытается использовать два комедийных шаблона 30-х годов – эксцентрическую романтику и популистскую фабулу. Но сделано это слабо и неталантливо. Хоун и Расселл хороши по отдельности, но их совместные сцены слишком наиграны, что сразу бросается в глаза»

Ну что тут сказать? Ну, тупые…

Кое-что в этом фильме могло, конечно, вызвать недоверие у американцев. Нам кажется, что фильм вроде бы о семейных ценностях, однако на деле главная героиня, как –никак, бросает мужа и уходит к любовнику – а это просто недопустимо, если придерживаться рамок, обозначенных Биллом Мюрреем в другом фильме, как «традиционный американский пердеж у очага».

Советский зритель, вообще говоря, тоже мог бы заметить в этой картине кое-что помимо забавной истории о любви. Может быть, это даже надо было заметить. В фильме показано вопиющее социальное неравенство. В то время, как честные работяги вынуждены пахать весь день, а потом еще и ночью машины разгружать, чтобы кое-как свести концы с концами, богатые владельцы яхт откровенно маются дурью, не зная, куда себя деть – глядят часами тупые фильмы про другие яхты, издеваются над прислугой, которую не считают за людей, куролесят с проститутками или же просто и незатейливо занимаются ничем.

Есть в фильме и тема «американской исключительности» - главный герой строит площадку для мини-гольфа с «чудесами света», а ему говорят – какие еще чудеса, все самое интересное в Америке.

Учитывая, что в те годы США и для нас были идеалом общественного устройства  - стоило бы присмотреться…
Но это, конечно, не более, чем мелкие штрихи. Фильм прекрасен и пересматривать его приятно даже сейчас, много лет спустя.

Отредактировано A_Safin2 (17.11.2015 07:51:15)

Я однажды видел на такой афишке "Ну, погоди" вместо "Тома и Джерри" - и это, пожалуй, единственный пример. Хотя когда самый первый частный канал запустили - буквально на второй день показали "Спортлото-82", что было весьма нетипично. Тем более, что это был такой очень "самостийный" канал. Чуть позже сделали еще один - тот был более чинный, контактировал с местной телестудией и даже извинялся перед возмущенными зрителями после показа фильма "Рэмбо-3". Вот там иногда показывали отечественные фильмы просто для проформы - как правило, утром.